EKRANy 6(10)/2012 Powiększ do pełnego rozmiaru

EKRANy 6(10)/2012

WSZYSCY JESTEŚMY KRYTYKAMI [wydanie papierowe]

Więcej szczegółów

10 dostępnych

9,00 zł

Jeszcze kilka lat temu odpowiedź na pytanie „czym jest krytyka filmowa?” nie sprawiała szczególnych trudności. Tymczasem dziś nawet definicja opisywanego zjawiska traci swą oczywistość. W opinii wielu obserwatorów czasy klasycznej krytyki filmowej zdają się bezpowrotnie mijać, a status krytyka filmowego, charakter jego pracy, siła oddziaływania, relacje z odbiorcą i techniki działalności ulegają dynamicznym zmianom. Czy mamy do czynienia z rewolucją, która wymusi na nas redefinicję zjawiska, czy tylko z ewolucją technik komunikacji z odbiorcą, która oddziałuje na nowe formy aktywności recenzenta? Na wiarygodną odpowiedź musimy poczekać kilka lat, ale już dziś postanowiliśmy przyjrzeć się współczesnej krytyce, zapraszając do debaty dziennikarzy filmowych i filmoznawców, przedstawicieli różnych pokoleń i doświadczeń, poddając im pod rozwagę kilka zagadnień i tematów. Wśród zaproszonych gości znaleźli się zarówno doświadczeni znawcy kina, m.in. Rafał Marszałek, Tadeusz Sobolewski i Tadeusz Lubelski, jak i przedstawiciele młodego pokolenia krytyków – Mateusz Werner, Bartosz Żurawiecki i Jakub Socha.

Raport o stanie współczesnej krytyki filmowej uzupełniamy o kilka tekstów z pogranicza krytyki. Polecamy zwłaszcza artykuł słynnego amerykańskiego teoretyka filmu, Davida Bordwella, który szuka porozumienia między środowiskiem uniwersyteckiego filmoznawstwa a kinofilską krytyką (tekstem tym zaczynamy współpracę z naszym partnerskim czasopismem – nowojorskim „Film Comment”). Zachęcamy też do lektury artykułu Stanisława Liguzińskiego o wideoeseju – nowoczesnej, audiowizualnej formie „wideopisania”, czyli przedstawiania refleksji na temat kina za pomocą nie słów, lecz kunsztownej kompozycji obrazów i dźwięków, oraz wywiad z Michałem Walkiewiczem, szefem publicystyki Filmwebu.

Ponadto w numerze: recenzja „Holy Motors” Leosa Caraxa oraz towarzyszący jej artykuł o neobaroku filmowym; portret Kena Loacha; w cyklu o niezrealizowanych filmach – „Napoleon” Stanleya Kubricka; sylwetka Benedicta Cumberbatcha oraz wywiady z Ulrichem Seidlem, Carlosem Reygadasem i Joanną Wojnicką, która opowiada o tzw. kinie odwilżowym – sowieckiej kinematografii końca lat 50. i początku 60.

TEMAT NUMERU
Wszyscy jesteśmy krytykami – debata z udziałem gości (Rafał Syska, Anna Bielak)
Filmweb24 – Rozmowa z Michałem Walkiewiczem (Anna Bielak)
Kinofilska krytyka a uniwersyteckie filmoznawstwo (David Bordwell)
Literaci o filmie – przedruki recenzji Antoniego Słonimskiego, Tadeusza Konwickiego i Grahama Greene’a

ODKRYCIA
„Atomowy wiek” (Paweł Świerczek)
„Krety” (Piotr Mirski)
„Blackthorn” (Ludwika Mastalerz)
„Terri” (Jakub Izdebski)
„Oko cyklonu” (Martyna Olszowska)
„Tragedia człowieka” (Maciej Gil)
„Twixt” (Amelia Wichowicz)
„Ukochani” (Marcin Zembrzuski)
„Śpiąca królewna” (Adam Kruk)
„Miłość” (Tadeusz Lubelski)
„Kochankowie z Księżyca” (Kaja Klimek)
„Mistrz” (Piotr Czerkawski)

FILM NUMERU
„Holy Motors” – elegia o ruchu (Ewa Szponar)
Neobarok – uboczna przygoda francuskiego kina (Rafał Syska)
Filmy Leosa Caraxa (Paweł Biliński)

PORTRET FILMOWCA
Ken Loach – W poszukiwaniu wspólnoty (Piotr Czerkawski)

HISTORIA KINA
Filmowe porażki Aleksandra Forda (Piotr Kurpiewski)
Pękające lody – rozmowa z Joanną Wojnicką (Patrycja Włodek)
„Palm Beach Story” (Veikko Suvanto)

FELIETONY
Tadeusz Lubelski
Agata Bielik-Robson

WYWIADY
Życie w samotności – rozmowa z Ulrichem Seidlem (Przemysław Dobrzyński)
Moje lęki i twoje obsesje – rozmowa z Carlosem Reygadasem (Urszula Lipińska)

TEORIA KINA
Wideoesej – zapiski na marginesach (Stanisław Liguziński)

NIEFABULARNE FORMY FILMOWE
Masaż gałki ocznej – twórczość Pipilotti Rist (Marta Lisok)

MEDIA
Serialowy fan 2.0 (Małgorzata Major)
Lo-fi – od kampu do postmoderny (Agnieszka Staszczak)
Strach przed nieznanym – rozmowa z Tomem Cullenem (Artur Zaborski)

FESTWIALE
Film niekoniecznie jest sztuką obrazu – rozmowa z Pawłem Orabczukiem (Maciej Gil)
Etiuda & Anima po raz dziewiętnasty (Bolesław Racięski)

CYKLE
Stanley Kubrick i Napoleon – najlepszy film, jaki nigdy nie powstał? (Artur Piskorz)
Benedict Cumberbatch – wszystkie odcienie brytyjskości (Patrycja Włodek)

KSIĄŻKI
Susan Sontag, „Przeciw interpretacji i inne eseje” (Urszula Wolak)
Bartosz Kwieciński, „Obrazy i klisze. Między biegunami wizualnej pamięci Zagłady” (Izabela Suchojad)
Jerzy Szyłak (red.), „Kino Nowej Przygody” (Przemysław Dudziński)

CZASOPISMA
„Sight & Sound”, „Cineaste”, „Cahiers du Cinéma”, „Film Comment”